jueves, 31 de diciembre de 2009

COCINEROS Y SUS RESTAURANTES


En esta sección presentamos a los mejores cocineros, sus restaurantes y sus platos favoritos.
Francis Paniego (Restaurante Echaurren)
Fátima Pérez (Fátima Pérez Posada Real La Casona de Montealegre)
Iñigo Almenara López (Monkey Bar & Grill y Monkey Beach Club)
Alberto Gómez Letón (Restaurante El Chaflán)
Santi Santamaria (Can Fabes)
Susi Díaz (La Finca)
Jesús Ramiro Flores (Ramiro's)
Jordi Esteve Esparrica (Restaurante Nectari)
Aquiles Fernánez y José Vicente La Red (Restaurante 27)
Catalina Schiff Augis (Restaurante La Hacienda - Familia Schiff)
Damián Alonso Martínez
Rafa Morales Tello
Iñigo Cojo y Edorta Lamo (a Fuego Negro y Kulto al Plato)
Óscar Teja (Ombú)
Andreu Genestra (Laurus)
Pepe Pintos (Restaurante Pepe Pintos Cocinero)
Flavio Morganti (Galileo)
Miguel Ángel Jiménez (Ramses)
Jean-claude Aranega (L'obac (la Mola Hotel And Conference Centre))
Iván Sáez (Zorzal)
Fernando Pérez Arellano (Zaranda)
Bixente Muñoz Esnal (Restaurante Sugarri Jatetxea)
Ángel Pascual I Manubens (Lluçanès)
Javier Sixto (Restaurante La Sal)
Ángel Palacios (Restaurante La Broche)
Andoni Luis Aduriz (Mugaritz Jatetxea)
Jordi Narro (Nuclo)
Xavi Xufré (La Pintada)
Ricardo Gutierrez (La Casita de Ricardo)
Jordi Calvache Abril (Son Julia)
Enrique Martínez López (Restaurante Ginkgo)
Javier Carnero Recalde (Polaris World)
Jose Calleja Gago (La Cuchara de Rivas)
Ángel León (Restaurante a Poniente)
Leonardo Choi (Lagoon View - Hotel Charcas Lagoon)
Fernando Sinesio
Alvar Albaladejo Jimenez (Dolce Sitges)
Raúl Resino Olivares
Agustí Comabella (Restaurante Klein)
Tomeu Caldentey (Es Molí Den Bou)
David Gene Marine
Igor Rodríguez Sanz (Restaurante Ummo)
José Luis Estevan Mataix (Lágrimas Negras)
Mª José San Román (Monastrell)
Jose Lacambra (Restaurante Catalina)
Imanol Barragán
Luis Fernando Vásquez Gamarra
Aitor Latorre (Restaurante Suite-hotel Puente Romano)
Juan Mari y Elena Arzak (Restaurante Arzak)
Fernando Canales (Restaurante Etxanobe)
Víctor García (Ca's Xorc)
Hugo Hernández Martinez (Restaurante Salvadora)
Daniel Lopez Inza (Kokotxa)
Daniel de Toro (Restaurante Qbo)
Miguel A. Bizcocho (Strachan)
Sergio Olmedo (Restaurante Can Blau)
Raúl Clemente Cáceres (Restaurante Palaciego Paquito Díaz)
Jean Marc Sanz
Restaurante Códex Calixtinus
Juan Pablo Felipe (Restaurante El Chaflán)
Juan Ramón González (Restaurante "escuela de Hostelería de Cádiz")
Alberto Vélez (Beltztheblack)
Stefan Schmäing (Top Catering)
Arantza Alfaro (Finca Les Fanecaes)
Jesús Sánchez (Cenador de Amós)
Marcos Villaplana Villaplana (Restaurante Villaplana Navarrés)
Christian Zanchetta (Restaurante Aquarius (caldea))
Marc Fosh (Hotel Restaurante Read's)
Cristina Alcázar y Paco Pérez Ventura (Restaurante Zarautz)
Gustavo Suárez Cassino (Restaurante Kismarey)
Hilario Arbelaitz (Restaurante Zuberoa)
José Carlos García Ortiz (Restaurante Café de París)
José Poyatos Ruiz (I.e.s. Juníper Serra)
Damià Coll (Restaurante Liorna)
Ramiro Suárez y Antonio García (La Ontina)
Jaume Balada (Hotel Arabella Sheraton Golf Hotel Son Vida)
Jordi Conesa (Hotel María Cristina)
Jordi Anglí Castellà (Restaurante Els Arcs)
José Manuel Castañer Munar (Hotel La Posada Del Marqués)
Gabriel García Ubiña (Restaurante La Gamba de Oro)
Zhenghao Zhang ( Restaurante Samurai)
Jesús Magaz Ledo (Restaurante Asador Soriano)
Aizpea Oihaneder y Xavier Díez (Restaurante Rocamador)
Miguel Gil Muñoz
Miguel Francesena (El Asador de Abel)
Herminio José Prada ("las Trébedes" El Corte Inglés)
Toño Pérez (Restaurante El Atrio)
Marc Joli Centena (Restaurante Per Amunt)
Ignacio Colomer (Restaurante Windsor)
Enric Hercé (Castillo de Peratallada)
Luis Lorenzo (El Bodegón de Luis)
Juan Bautista Arana (La Martina)
Sergio López (Restaurante Tragabuches)
Francisco Raya Fernández (Restaurante Ciudad Sanitaria "virgen de La Arrixaca")
Xavier Sagristá (Mas Pau)
Beto Escalada
Eva Pujol Marlet (Ca'n Marlet)
Pedro Subijana Reza (Akelarre)
Bittor Arginzoniz (Etxebarri)
Daniel García ( Restaurante Zortziko)
Tolo Trías y Oscar Martínez (Restaurante Xoriguer)
Montse Estruc (Restaurante El Cingle)
J. Miguel D. Lobato y Matthew Stevens
Martín Berasategui (Martín Berasategui)
Jose María Marín Torrijos (Restaurante Las Trebedes (el Corte Inglés))
Thierry Buffeteau (Sa Tafona (gran Hotel Son Net))
Jean Louis Neichel (Restaurante Neichel)
Jacinto Del Valle ( Restaurante "porto Pi")
Salvador Gallego (El Cenador de Salvador)
Roland Trettl (Ca¸s Puers Sóller (mallorca))
Gerhard Schwaiger (Restaurante Tristán)
Jose Manuel Cordoba (Hístorico Ventorrillo Del Chato)
Julita y Adolfo Muñoz (Restaurante Adolfo)
Familia Eciolaza-oscaiz (Restaurante Josetxo )
Restaurante Vía Véneto
Diego y Pedro Blanco (Mesón Del Pincelín)
Joachim y Victoria Koerper (Restaurante Girasol)
Pedro Morán Quirós (Casa Gerardo)
Juan Morros (Restaurante Morros)

miércoles, 16 de diciembre de 2009

ANIMALES


Cuida sus tortugas
Si tus niños tienen como mascotas a unas tranquilas tortugas, necesitas saber cómo cuidarlas para que tengan problemas de salud: además de darles para comer su preparado de gambas, trocitos pequeñísimos de pescado, algas y unos pedacitos de manzana, sácalas al sol un ratito cada día para que se fije la vitamina A. Procura que el agua esté limpia y que disponga de una zona seca para que puedan descansar del agua si lo desean.

BELLEZA


Tu tono de maquilaje
Aplica un poco en la mandibula completamente limpia de otro maquillaje, deja que repose en un momento observa el resultado que da a plena luz del día: debe fundirse con tu piel sin que se note , no debe quedar ni clara ni oscura con respecto su tono natural. Si es así, elígela porque es el color que te convine. Y no dudes, si prefieres comprobar el tono en casa, en pedir muestras en tu perfumería.

lunes, 14 de diciembre de 2009

BOTTICELLI


Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi (Florencia, 1 de marzo de 1445 – Florencia, 17 de mayo de 1510), apodado Sandro Botticelli, fue un pintor cuatrocentista italiano. Menos de cien años después, este movimiento, bajo el mecenazgo de Lorenzo de Médicis, fue considerado por Giorgio Vasari como una "edad de oro", un pensamiento que convenientemente encabezaba su Vita de Botticelli. Su reputación póstuma disminuyó, siendo recuperada a finales del siglo XIX; desde entonces, su obra se ha considerado representativa de la gracia lineal de la pintura del primer Renacimiento, y El nacimiento de Venus y La primavera son, actualmente, dos de las obras maestras florentinas más conocidas.

CLAUDE MONET


Claude-Oscar Monet (París, Francia, 14 de noviembre de 1840 - Giverny, 5 de diciembre de 1926) fue un pintor impresionista francés.

REMBRANDT


Rembrandt Harmenszoon van Rijn (Leiden, 15 de julio de 1606 – † Ámsterdam, 4 de octubre de 1669) fue un pintor y grabador holandés. La historia del arte le considera uno de los mayores maestros barrocos de la pintura y el grabado, siendo con seguridad el artista más importante de la historia de Holanda. Su aportación a la pintura coincide con lo que los historiadores han dado en llamar la edad de oro holandesa, el considerado momento álgido de su cultura, ciencia, comercio, poderío e influencia política.
Habiendo alcanzado el éxito en la juventud, sus últimos años estuvieron marcados por la tragedia personal y la ruina económica. Sus dibujos y pinturas fueron siempre muy populares, gozando también de gran predicamento entre los artistas, y durante veinte años se convirtió en el maestro de prácticamente todos los pintores holandeses. Entre los mayores logros creativos de Rembrandt están los magistrales retratos que realizó para sus contemporáneos, sus autorretratos y sus ilustraciones de escenas bíblicas. En sus autorretratos, especialmente, encontramos siempre la mirada humilde y sincera de un artista que trazó en ellos su propia biografía.
Rembrandt tenía un profundo conocimiento de la iconografía clásica, y en sus pinturas y grabados solía interpretarla libremente para ajustarla a su propia experiencia. Así, en la representación de una escena bíblica Rembrandt solía combinar su propio conocimiento del texto con su particular concepto de la composición clásica y algunas observaciones anecdóticas de la población judía de Ámsterdam. Por la empatía con que retrató la condición humana, Rembrandt ha sido considerado "uno de los grandes profetas de la civilización".

PABLO PICASSO


Pablo Ruiz Picasso (Málaga, 25 de octubre de 1881 - Mougins, Francia, 8 de abril de 1973), conocido como Pablo Picasso, fue un pintor y escultor español, creador, junto con Georges Braque y Juan Gris, del movimiento cubista.
Considerado uno de los mayores artistas del siglo XX, participó desde la génesis de muchos movimientos artísticos que se propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros grandes artistas de su tiempo. Incansable y prolífico, pintó más de dos mil obras sobrevivientes en museos de toda Europa y el mundo.
En lo político, Picasso se declaraba pacifista y comunista. Fue miembro del Partido Comunista Francés hasta su muerte, el 8 de abril de 1973 en Notre-Dame-de-Vie (Mougins, Francia) a los 91 años. Está enterrado en el parque del castillo de Vauvenargues (Bouches-du-Rhone).

domingo, 13 de diciembre de 2009

TINTORETTO



Tintoretto, de nombre verdadero Jacopo Comin (Venecia, 29 de septiembre de 1518 - Venecia, 31 de mayo de 1594), fue uno de los grandes pintores de la escuela veneciana y probablemente el último gran pintor del Renacimiento italiano. En su juventud también recibió el apodo de Jacopo Robusti, pues su padre defendió las puertas de Padua frente a las tropas imperiales de una manera bastante robusta. Su verdadero apellido, 'Comin' ha sido descubierto recientemente por Miguel Falomir, jefe del departamento de Pintura Italiana del Museo del Prado, Madrid, y se ha hecho público a raíz de la retrospectiva de Tintoretto en el Prado (2007).
Por su fenomenal energía y ahínco a la hora de pintar fue apodado Il Furioso, y su dramático uso de la perspectiva y los especiales efectos de luz hacen de él un precursor del arte barroco. Sus trabajos más famosos son una serie de pinturas sobre la vida de Jesús y la Virgen María en la escuela de San Rocco.
Jean Paul Sartre escribió diversos ensayos sobre Tintoretto.

LEONARDO DA VINCI


Leonardo di Ser Piero da Vinci (Anchiano, Italia, 15 de abril de 1452 – Castillo de Clos-Lucé, Francia, 2 de mayo de 1519) fue un arquitecto, escultor, pintor, inventor, músico, ingeniero y el hombre del Renacimiento por excelencia. Humanista de primera línea, está ampliamente considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos y quizá la persona con más variados talentos de la historia.

DIEGO VELAZQUEZ


Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Sevilla, 6 de junio de 1599 – Madrid, 6 de agosto de 1660) conocido como Diego Velázquez, fue un pintor barroco, considerado uno de los máximos exponentes de la pintura española y figura indiscutible de la pintura universal.
Pasó sus primeros años en Sevilla donde desarrolló un estilo naturalista de iluminación tenebrista por influencia de Caravaggio y sus seguidores. Se trasladó a Madrid y a los 24 años fue nombrado pintor del rey, y cuatro años después fue ascendido a pintor de cámara, el cargo más importante entre los pintores del rey. A esta labor dedicó el resto de su vida. Su trabajo a partir de entonces consistía en pintar retratos del rey, de su familia, así como otros cuadros para decorar las mansiones reales. Su estilo evolucionó hacia una pintura de gran luminosidad con pinceladas rápidas y sueltas. En esta evolución tuvo mucho que ver el estudio de la colección real de pintura y su primer viaje a Italia donde estudió tanto la pintura antigua como la contemporánea. En su madurez, a partir de 1631, pintó grandes obras como La rendición de Breda. En su última década su estilo se volvió más esquemático y abocetado alcanzando un dominio extraordinario de la luz. Este periodo se inauguró con el retrato del papa Inocencio X, pintado en su segundo viaje a Italia y a él pertenecen sus dos últimas obras maestras: Las Meninas y Las Hilanderas.
Su catálogo consta de 120-125 obras. El reconocimiento como pintor universal se produjo tardíamente, hacia 1850. Alcanzó su máxima fama entre 1880 y 1920, coincidiendo con los pintores impresionistas franceses para los que fue un referente. Manet se sintió maravillado con su pintura y lo calificó como «pintor de pintores» y «el más grande pintor que jamás ha existido».

FRANCISCO DE GOYA


Francisco de Goya y Lucientes (Fuendetodos, Zaragoza, 30 de marzo de 1746 – Burdeos, Francia, 15 de abril de 1828) fue un pintor y grabador español. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. En todas estas facetas desarrolló un estilo que inaugura el Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la Pintura contemporánea, y se considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX.
Tras un lento aprendizaje en su tierra natal, en el ámbito estilístico del barroco tardío y las estampas devotas, viaja a Italia en 1770, donde traba contacto con el incipiente neoclasicismo, que adopta cuando marcha a Madrid a mediados de esa década, junto con un pintoresquismo costumbrista rococó derivado de su nuevo trabajo como pintor de cartones para los tapices de la manufactura real de Santa Bárbara. El magisterio en esta actividad y en otras relacionadas con la pintura de corte lo imponía Mengs, y el pintor español más reputado era Francisco Bayeu, que fue cuñado de Goya.
Una grave enfermedad que le aqueja en 1793 le lleva a acercarse a una pintura más creativa y original, que expresa temáticas menos amables que los modelos que había pintado para la decoración de los palacios reales. Una serie de cuadritos en hojalata, a los que él mismo denomina de capricho e invención, inician la fase madura de la obra del artista y la transición hacia la estética romántica.
Además, su obra refleja el convulso periodo histórico en que vive, particularmente la Guerra de la Independencia, de la que la serie de estampas de Los desastres de la guerra es casi un reportaje moderno de las atrocidades cometidas y componen una visión exenta de heroísmo donde las víctimas son siempre los individuos de cualquier clase y condición.
Gran popularidad tiene su Maja desnuda, en parte favorecida por la polémica generada en torno a la identidad de la bella retratada. De comienzos del siglo XIX datan también otros retratos que emprenden el camino hacia el nuevo arte burgués. Al final del conflicto hispano-francés pinta dos grandes cuadros a propósito de los sucesos del levantamiento del dos de mayo de 1808, que sientan un precedente tanto estético como temático para el cuadro de historia, que no solo comenta sucesos próximos a la realidad que vive el artista, sino que alcanza un mensaje universal.
Pero su obra culminante es la serie de pinturas al óleo sobre el muro seco con que decoró su casa de campo (la Quinta del Sordo), las Pinturas negras. En ellas Goya anticipa la pintura contemporánea y los variados movimientos de vanguardia que marcarían el siglo XX.

SALVADOR DALI


Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech (Figueras, 11 de mayo de 1904 - Figueras, 23 de enero de 1989), primer marqués de Púbol, fue un pintor surrealista español nacido en Cataluña.
Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante. Los recursos plásticos dalinianos también abordaron el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales. Tuvo la habilidad de forjar un estilo marcadamente personal y reconocible, que en realidad era muy ecléctico y que «vampirizó» innovaciones ajenas. Una de sus obras más célebres es La persistencia de la memoria, el famoso cuadro de los «relojes blandos», realizada en 1931.
Como artista extremadamente imaginativo, manifestó una notable tendencia al narcisismo y la megalomanía, cuyo objeto era atraer la atención pública. Esta conducta irritaba a quienes apreciaban su arte y justificaba a sus críticos, que rechazaban sus conductas excéntricas como un reclamo publicitario ocasionalmente más llamativo que su producción artística. Dalí atribuía su «amor por todo lo que es dorado y resulta excesivo, [su] pasión por el lujo y su amor por la moda oriental» a un autoproclamado «linaje arábigo», que remontaba sus raíces a los tiempos de la dominación árabe de la península ibérica.

VAN GOGH


Vincent Willem van Gogh (Zundert, Países Bajos, 30 de marzo de 1853 – Auvers-sur-Oise, Francia, 29 de julio de 1890) fue uno de los principales pintores del Postimpresionismo. Pintó 900 cuadros (de ellos 27 autorretratos y 148 acuarelas) y 1.600 dibujos. La figura central en su vida fue su hermano menor Theo, quien continua y desinteresadamente le prestó apoyo financiero. La gran amistad entre ellos está documentada en las numerosas cartas que se intercambiaron desde agosto de 1872. Para Theo fueron 650 de sus 800 cartas conservadas.
La calidad de su obra sólo fue reconocida después de su muerte considerándose una de los grandes maestros de la pintura. Tuvo una gran influencia en el arte del siglo XX, especialmente entre los expresionistas alemanes y los fauvistas como Derain, Vlaminck y Kees Van Dongen. Por medio de numerosas reproducciones muchas de sus obras son muy conocidas y se encuentran profundamente enraizadas en la consciencia artística general y mantienen su actualidad en todo el mundo.

JOAQUÍN SOROLLA



Joaquín llora y Bastida (Valencia, 27 de febrero de 1863 - Cercedilla, 10 de agosto de 1923), fue un pintor y artista gráfico español impresionista. Fue uno de los pintores españoles más prolíficos, con más de 2.200 obras catalogadas.

MICHAEL JACKSON


Michael Joseph Jackson (Gary, Estados Unidos; 29 de agosto de 1958 – Los Ángeles, Estados Unidos; 25 de junio de 2009), conocido en el mundo artístico como Michael Jackson, fue un cantante, compositor y bailarín estadounidense de música pop, en una amplia acepción que incluye subgéneros como el rhythm & blues (soul y funk), disco y dance.
Tras formar en los años sesenta, siendo aún un niño, un grupo de gran éxito en compañía de sus hermanos, The Jackson Five, en la década de los años ochenta se convierte en la superestrella de pop más exitosa a nivel mundial, «el nuevo rey de la música pop», debido al extraordinario impacto de su álbum Thriller (1982), el disco más vendido de la historia de la música.
Michael Jackson fue conocido mundialmente como rey del pop y «king of entertainment» ("rey del entretenimiento"), este último título sugerido por la popular presentadora de televisión Oprah Winfrey, durante la entrevista que ésta le hizo en febrero de 1993. Además, la Enciclopedia Británica incluye a Michael Jackson, como notable estrella de rock, en su sección "Rock music", junto a Madonna y Prince.
A lo largo de su trayectoria artística como solista, la música de Michael Jackson fue modernizándose y evolucionando, especialmente desde la década de los años 80. Esto se manifiesta en los estilos musicales soul o funk que interpretó, específicamente en la fusión de soul o funk con disco ("Billie Jean" o "Thriller", de 1982); luego la de soul o funk con dance, o hard dance ("Bad" o "Smooth criminal", de 1987); y la de soul o funk con hip hop ("Remember the time" o "Jam", de 1991), esta última fusión se llama new jack swing.
Pero Michael Jackson, así como muchas estrellas pop de los años 80, también incursionó en el rock a través de innovadoras canciones como "Beat it" (1982), "Dirty Diana" (1987), "Black or white" (1991), "Give in to me" (1991), "D.S." (1995), "Morphine" (1997) y "Privacy" (2001), en las que han tocado, entre otros, destacados guitarristas de hard rock como Eddie Van Halen, Steve Stevens y Slash.
Jackson fue catalogado como un genio musical y artístico, lo que demostró desde sus inicios como un niño-prodigio con un nivel interpretativo realmente extraordinario. Pero también fue un personaje polémico, con defensores y detractores, al que rodearon innumerables leyendas y rumores (muchas veces alimentados por él mismo) y que se vio envuelto en acusaciones de pederastia con dos niños, que tuvieron repercusión mundial y que le mantuvieron apartado en los últimos años de la primera fila de la popularidad. Poco después de su muerte, y 16 años después de los supuestos sucesos delictivos, uno de los niños implicados declaró públicamente que el cantante era inocente, y que mintió porque su padre le obligó a hacerlo para salir de la pobreza con el dinero que, efectivamente, el artista entregó a cambio de evitar el juicio. Las acusaciones con el otro niño sí habían acabado en juicio, del que Jackson fue absuelto en su día.
Michael Jackson fue una figura de fulgurante carrera pues alcanzó su cúspide comercial y de fama antes de cumplir los 30 años de edad. Pero en él se mezclaron (como opinó el presidente Barack Obama) el éxito y tristes circunstancias personales. Las exigencias de su profesión, su afán de perfeccionismo y superación, y el acoso de la prensa, fueron factores que unidos a su timidez y sensibilidad extremas, le causaron un estrés y demás problemas de salud que se agravaron en la década de 1990 por problemas judiciales. Toda esta problemática se sumó a los traumas que Jackson arrastraba por una infancia demasiado volcada en el trabajo, y ayudan a explicar su comportamiento extraño y huidizo, sus gustos excéntricos, sus obsesiones y su deterioro físico final. En cualquier caso, su genialidad artística es indiscutible al igual que su éxito a nivel mundial, plasmado en cientos de millones de discos vendidos. Apoyado por la espectacularidad de sus campañas de promoción, videoclips y conciertos, en ellos hizo gala de su enorme talento como cantante y bailarín, y fue pionero en múltiples novedades coreográficas y visuales que han marcado tendencia en el mundo del pop.

martes, 8 de diciembre de 2009

ELVIS PRESLEY


Elvis Aarón Presley conocido también por el sobrenombre de Rey del Rock, (Tupelo, Misisipi, 8 de enero de 1935 - Memphis, Tennessee, 16 de agosto de 1977, Estados Unidos), fue un artista que se convirtió en el icono de la música popular del siglo XX. La singularidad de su nombre, permite que usualmente se le llame Elvis, aunque sus simpatizantes lo denominan simplemente como El Rey. Durante su carrera, protagonizó treinta y una películas, muchas de las cuales estuvieron consagradas a sus canciones. Grabó un total de 150 álbumes y obtuvo 14 nombramientos a los Grammy de la academia nacional de las artes y de las ciencias.
A pesar de su muerte, su legado continúa produciendo beneficios, vendiendo discos y todo tipo de artículos ornamentales. Debido a su estatus, sirve de inspiración de muchos otros músicos y cantantes, tanto dentro como fuera del género Rock. John Lennon, de los The Beatles, fue en sus comienzos uno de sus principales devotos.
Discográficas como Rca y BMG, comentan que ha superado la cifra de los 1.000 millones de discos vendidos desde 1980. Asimismo, cuenta también con detractores que cuestionan dicho nombramiento acreditando el mérito a otros rockers de la época.
El Rock and Roll Hall of Fame and Museum cita lo siguiente:
Por haber surgido de circunstancias humildes y haber lanzado con su imponente voz y con su carismática presencia en los escenarios, lo que fue la revolución rockabilly, Elvis, es indiscutiblemente el «Rey del Rock and Roll»
La revista Rolling Stone lo presenta como el tercer intérprete de toda la historia en su lista "The Immortals" (superado solo por The Beatles y Bob Dylan).

MARILYN MONROE


Marilyn Monroe (Los Ángeles, California, Estados Unidos, 1 de junio de 1926 – Los Ángeles, California, Estados Unidos, 5 de agosto de 1962), nacida como Norma Jeane Mortenson y bautizada como Norma Jeane Baker, fue una modelo y actriz de cine estadounidense. Con el paso del tiempo, llegó a ser una de las actrices más famosas de Hollywood y uno de los principales símbolos sexuales de todos los tiempos.
Comenzó su carrera como modelo fotográfica y a partir de 1946 comenzó a interpretar pequeños papeles en películas de bajo presupuesto. Los primeros papeles destacados los interpretó en las películas The Asphalt Jungle (1950) y All About Eve (1950). Su reconocimiento mundial comenzó a desarrollarse después de que protagonizara el musical Los caballeros las prefieren rubias (1953) y apareciera en el número inaugural de la revista Playboy.
Interpretó el papel principal en las comedias Cómo casarse con un millonario (1953), The Seven Year Itch (1955) y Bus Stop (1956), y gracias al éxito taquillero de estas películas, desde entonces comenzó a ser considerada como una de las actrices más rentables de la industria cinematográfica. Su mayor éxito comercial fue Some Like it Hot (1959), filme por el que ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia.
Fue considerada una de las mujeres más atractivas de la historia del séptimo arte. Estuvo casada con el jugador de béisbol Joe DiMaggio, en 1954, y luego con el dramaturgo Arthur Miller, entre 1956 y 1962. Monroe falleció el 5 de agosto de 1962 a causa de una sobredosis de barbitúricos, en circunstancias nunca esclarecidas. La primera hipótesis que barajó la justicia estadounidense fue la de suicidio, pero ésta nunca pudo ser corroborada.

POPEYE, EL MARINO


Popeye el marino es un famoso personaje de tiras cómicas y de cortometrajes de dibujos animados. Fue creado por Elzie Crisler Segar y apareció por primera vez en la tira cómica Timble Theatre de King Features Syndicate, en la edición del The New York Evening Journal del 17 de enero de 1929.
Su nombre proviene del inglés Pop-eye /pɒpaɪ/ que literalmente significa Ojo saltón, pero que se refiere a su ojo tuerto, término común en los marineros.

lunes, 23 de noviembre de 2009

JOHN F. KENNEDY


John Fitzgerald Kennedy (Brookline, Massachusetts, 29 de mayo de 1917 – Dallas, Texas, 22 de noviembre de 1963) fue el trigésimo quinto Presidente de los Estados Unidos. Fue conocido como John F. Kennedy, Jack Kennedy por sus amigos y popularmente como JFK.
Elegido en 1960, Kennedy se convirtió en el tercer presidente más joven de su país, después de Theodore Roosevelt. Ejerció como Presidente desde 1961 hasta su asesinato en 1963. Durante su gobierno tuvo lugar la invasión de Bahía de Cochinos, la crisis de los misiles de Cuba, la construcción del Muro de Berlín, el inicio de la carrera espacial, la consolidación del Movimiento por los Derechos Civiles en Estado Unidos, así como los primeros eventos de la Guerra de Vietnam.
Durante la Segunda Guerra Mundial, destacó por su liderazgo como comandante de la Lancha torpedera PT-109 en el área del Pacífico Sur. Realizando un reconocimiento, la PT-109 fue impactada por un destructor japonés, que partió la lancha en dos y ocasionó una explosión. La tripulación a su cargo logró nadar hasta una isla y sobrevivir hasta ser rescatada. Esta hazaña le dio popularidad y con ella comenzó su carrera política. Kennedy representó al estado de Massachusetts como miembro de la Cámara de Representantes desde 1947 hasta 1953 y luego como senador desde 1953 hasta que asumió la presidencia en 1961. Con 43 años de edad, fue el candidato presidencial del Partido Demócrata en las elecciones de 1960, derrotando a Richard Nixon en una de las votaciones más ajustadas de la historia presidencial del país. Kennedy había sido la última persona en ser elegida ejerciendo como senador hasta la elección de Barack Obama en 2008. También ha sido el único católico romano en ser elegido Presidente de EE. UU. y fue el primero nacido en el siglo XX.
El Presidente Kennedy fue asesinado el 22 de noviembre de 1963 en Dallas, Texas, Estados Unidos. Lee Harvey Oswald fue acusado y detenido, pero fue asesinado dos días después por Jack Ruby por lo que no fue posible someterlo a juicio. La Comisión Warren concluyó que Oswald había actuado solo en el asesinato. Sin embargo, el Comité Selecto de la Cámara sobre Asesinatos estimó en 1979 que podría existir una conspiración en torno a su asesinato. El tema ha sido muy debatido y existen múltiples teorías sobre el magnicidio. El crimen fue un momento importante en la historia de los Estados Unidos debido a su traumático impacto en la psique de la nación.
Muchos han considerado a Kennedy como un icono de las aspiraciones y esperanzas estadounidenses; en algunas encuestas realizadas en su país continúa siendo estimado como uno de los mejores presidentes de los Estados Unidos.

viernes, 20 de noviembre de 2009

JAPON


Japón, lugar de antiguos dioses y costumbres, y a la vez meca de la modernidad, se compone por una isla central, Honshū, y otras tres islas principales, Hokkaidō, Shikoku y Kyūschū, las cuales estan conectadas a la isla principal, Honshū, mediantes túneles y puentes.
Su viaje a Japón se puede enforcar de infinidad de maneras,tantas como facetas ofrece Japón. En líneas generales si lo que desea es ver el Japón ultramoderno debería visitar las metrópolis de Tokio y Ōsaka. También estas ciudades son los sitios más indicados para ver combates de sumo, museos de artes visuales y las artes escénicas tradicionales niponas, como el Kabuki o el teatro Nō.
Quien quiera conocer básicamente Japón necesitará al menos un par de semanas. Los primeros lugares que se aconseja conocer son Tokio y Kioto. Tokio tiene casi cualquier cosa que pueda necesitar el turista; sus alrededores son igual de interesantes, incluyendo la ciudad histórica Nikkō al norte y Kamakura al sur. Al oeste el Monte Fuji y como lugar de descanso Hakone.
Al norte de Tokio está el distrito de Tohoku, con montañas de agradables manantiales y hoteles termales. Es obligatorio ir la sala dorada de Hiraizumi, punto clave para el turista. También es interesante su bahía con islotes, Matsushima o Tōno, el Japón más tradicional.
El Parque Nacional Daisetzu-zan es ideal para el senderismo en las montañas o los paisajes de otros parques nacionales como Shikotsu-Toya, Rebun-tō , Rishiri-tō y Shiretoko.
En Hokkaido destaca la ciudad de Hakodate que increiblemente aún conserva sus casas de madera. También destaca su capital Sapporo y lugares tradicionales como Hokkaidō.
Para esquiar podemos escoger el Honshū central; no por nada se llama los Alpes Japonenes. También en esta zona hay ciudades de castillos como Nagano o Matsumoto.
En la costa del mar de Japón en la ciudad de Kanazawa se encuentra también un destino preferente. Tiene uno de los mejores jardines del país. Al sur de los Alpes de Japón es muy recomendable Kioto que es quizá la ciudad más espectacular a la vista en el país.

TAILANDIA


Tailandia es un país situado en el centro del sudeste asiático, entre Laos, Camboya y Myanmar (Antigua Birmania). Tailandia se divide en 76 provincias reunidas en 5 grupos y Bangkok es la capital.
Antiguamente éste país era conocido como Siam, pero después de varios cambios y de la Segunda Guerra Mundial, pasó a llamarse Tailandia que significa País de la gente Libre.
El idioma oficial del país es el Tailandes (Thai), pero también se habla en inglés y otros idiomas occidentales comunes entre la población. Así es como dicen Hola… Sawatdee Khrab! [Sauadika].
Tailandia es un país increíble dónde puedes disfrutar tanto de la vida salvaje en la jungla, la vida excitante de las ciudades y el relax en las playas e islas. Es el lugar más turístico del mundo, dónde, sin lugar a duda cada día es una aventura nueva. No te va a dejar de sorprender!

jueves, 19 de noviembre de 2009

GRECIA


Grecia, un país con una historia que es la nuestra. Un país donde el viajero es acogido como un viejo amigo que ha vuelto. Su bandera representa el azul intenso y transparente de sus aguas.
Grecia y sus islas, cada una de ellas un mundo con sus paisajes y personalidad propia que nos hará sentir como los dioses del Olimpo.
Grecia, significa un paraíso para el viajero que desea vivir la esencia de la civilización occidental.
Grecia es cultura, arte, costumbres, mar, costas que se entremezclan con un paisaje inolvidable de aguas cristalinas y azules infinitos que perduran en la memoria de quien se acerca a conocerla.
Grecia, con su peculiar arquitectura, su mitología y su amable hospitalidad. Cada isla un sueño, o mejor, un deseo hecho realidad.

EEUU


EEUU - Estados Unidos es un país muy grande - y muy diverso también. Hay consecuentemente muchos lugares interesantes. Hemos elegido algunos de ellos.
Nueva York (Estatua de la Libertad + Manhattan)
Gran Cañón
San Francisco (puente Dorado de Puerta + el centro + Muelle 39 + el Pueblo de China + Gemelo Alcanza el máximo)
La ta Rushmore Monumento Nacional con una escultura de presidentes de EEUU
la ciudad extraordinaria de Nueva Orleans - en el río de Mississippi
Las Vegas (Casinos y sus atracciones)
Hawaii - el paraíso del mar
El Valle del monumento y el Gemelo navajo Mecen
Yosemite Parque Nacional
Yellowstone Parque Nacional
Los Angeles (Hollywood + las Beverly Hills + Estudios Universales

martes, 17 de noviembre de 2009

ROMA


Roma, la Ciudad Eterna, una ciudad por donde los siglos no han pasado, y por donde no resulta difícil imaginarse en otras épocas pasadas. La que fuese otrora capital del mundo, es hoy una ciudad que no ha perdido ni un ápice de su encanto clásico, una Roma donde tras cada esquina nos espera algo distinto y sorprendente, un arco de triunfo, una columna conmemorativa o los restos de un antiguo templo, y todo ello en el marco de una gran ciudad, moderna y única en sí misma: Roma
VISITAR ROMA
Visitar Roma es realmente fácil con esta guía turística de Roma, ya que podrá descubrir los monumentos más importantes como el Foro romano, el Coliseo, el Vaticano y sus museos, la Plaza y la Basílica de San Pedro entre otros, y además podrá acceder a informaciones prácticas que le ayudarán a visitar Roma con todas las facilidades. El transporte público de Roma, consejos para visitar la ciudad, curiosidades.. todo está en esta guía de Roma.
Por supuesto, desde esta guía de Roma podrá encontrar las tarifas más económicas para reservar su hotel en Roma así como los billetes de avión más económicos.
VIAJAR A ROMA
Sin duda la forma más cómoda de viajar a Roma es en avión, llegando al aeropuerto de Roma, el aeropuerto Leonardo Da Vinci, más conocido como Fiumicino, situado a 32 kilómetros de Roma, y conectado con la ciudad a través de trenes que conectan el aeropuerto con la Estación Terminal de Roma (Roma Termini) en tan solo 35 minutos.
Como es lógico, a Roma viajan un gran número de compañías aereas, por lo que no resulta complicado encontrar una buena tarifa para viajar a Roma.
Otra forma de viajar a Roma si lo hacemos desde otra ciudad italiana, como Florencia, Nápoles, Venecia, Milán, Pisa o cualquier otra, es en tren. Italia tiene una extraordinaria red de ferrocarriles y la frecuencia de trenes entre grandes ciudades es elevada, teniendo su llegada en la estación Roma Términi, en el mismo centro de Roma.

LISBOA


Lisboa, capital de Portugal, es una ciudad realmente sorprendente, con multitud de tesoros que mostrar, una ciudad con una rica historia que se ve reflejada en sus calles y plazas, auténticos tesoros llenos de encanto.
VISITAR LISBOA
Pese a que mucha gente piensa que Lisboa puede ser visitado en cuestión de horas, lo cierto es que para visitarla aunque sea por encima hacen falta mínimo tres días, y eso sin tener en cuenta que muy cerquita tenemos maravillas como Sintra o Cascais cuya visita nos llevará lógicamente más tiempo.
Lisboa es sobretodo una ciudad con una personalidad propia, una ciudad que ha sabido adaptar su vieja fisonomía a los nuevos tiempos, y que sabe explotar al máximo sus tesoros, sirviéndoselos en bandeja a todo aquel que viaje a Lisboa con unos prácticos medios de comunicación y con numerosos puntos de información turística, lo cual siempre es de agradecer cuando se visita una ciudad que no ha sido visitada con anterioridad.

PARIS


París, una de las ciudades más bellas del mundo, la más visitada, y probablemente la más romántica de las que pueblan el planeta, hace honor a su fama y no defrauda a nadie que acude a visitarla, sin que más bien, a la hora de partir el viajero siente tener que partir, y lamente no disponer de más tiempo (o dinero) para volver en seguida o quedarse más tiempo en una ciudad mágica, con un encanto especial que se percibe en cada esquina, cada plaza, o simplemente en cada uno de sus cafés.
A diferencia de otras grandes ciudades europeas, París no tiene un "centro" definido alrededor del cual se expande la ciudad, más bien todo París es "centro", y esto es debido a que París no ha ido absorbiendo las pequeñas ciudades que se encontraban a sus afueras, sino que estas han mantenido su independencia administrativa pese a que el límite entre una de estas pequeñas ciudades y la gran ciudad de París es tan solo un paso de peatones. Este hecho de permanecer "encerrada" desde hace tiempo hace que todo París tenga un aspecto antíguo y clásico, y que un paseo por París sea un paseo por un lugar donde el tiempo no parece existir, donde pese al bullicio y al movimiento propio de una de las ciudades más importantes del mundo el visitante tendrá la sensación de encontrarse en un lugar que no ha cambiado durante décadas o incluso siglos.
El sobrenombre de "Ciudad de la Luz" se debe a que Paris fue la primera ciudad en dotar a sus calles y edificios importantes de luz eléctrica, lo que causó admiración en todo el mundo, aunque este nombre también podría deberse perfectamente a que Francia, y en concreto París, ha sido también la luz del mundo y ciudad adelantada a su tiempo como muestra el hecho de que aquí se fraguaron los derechos del hombre, y los principios de libertad, igualdad y fraternidad, principios que aún hoy no están presentes en muchos lugares del mundo.
Esta guía turística pretende describir lo que se puede ver en París, pero también intenta expresar lo que se siente al visitar París, algo que probablemente solo puede entender alguien que ya ha estado en esta magnífica ciudad, y propone consejos para sacarle el máximo provecho a la visita a la ciudad más bonita del mundo.

LONDRES


Londres, capital de Inglaterra, y del Reino Unido, es sin duda toda una referencia mundial en diferentes órdenes, político, económico-financiero, cultural, etc.., lo que le ha llevado a ser una de las ciudades más admiradas y visitadas del mundo.
Guía de Londres
Lo cierto es que resulta prácticamente imposible recapitular todo lo que puede ofrecer Londres al visitante en una guía turística, y es que visitar Londres supone siempre quedarse corto, perderse algo, o simplemente lamentar el hecho de no poder repetir visita a cualquiera de sus concurridas plazas o a uno de sus clásicos pubs, pero en cualquier caso, esta guía turística de Londres pretende acercar al futuro visitante a lo que verá, permitiéndole organizar su viaje en función de sus gustos y preferencias.
Ante todo decir que Londres es una ciudad de contrastes, una ciudad donde el clásico caballero inglés con su bombín a la cabeza comparte vagón de metro con el punky, donde conviven una forma de hacer política propia de otros siglos con las discotecas y clubs más modernos e innovadores del mundo, y en Londres el clasicismo de sus taxis y autobuses de dos plantas complementan a una ciudad dotada con 6 aeropuertos y modernos equipamientos ferroviarios como el Eurostar que comunica Londres con París, discurriendo buena parte del trayecto bajo las aguas del Canal de la Mancha, y es que Londres más que una ciudad parece un conjunto de diferentas urbes superpuestas una encima de otra, con diferentes micro universos que comparten un mismo espacio físico con un mismo nombre, por lo que viajar a Londres supone vivir experiencias tan distintas e intensas que difícilmente podrán ser igualadas con la visita a cualquier otra ciudad del mundo.
Mención especial merecen los habitantes de Londres, siempre respetuosos, educados y amables con el visitante, al que hacen sentirse como si estuviese en su propia casa, algo siempre complicado en una gran ciudad y donde conviven diferentes etnias y orígenes culturales perfectamente integrados, lo que hace de Londres la ciudad cosmopolita por excelencia.

viernes, 13 de noviembre de 2009

DON QUIJOTE DE LA MANCHA


Don Quijote de la Mancha es una novela escrita por el español Miguel de Cervantes Saavedra. Publicada su primera parte con el título de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha a comienzos de 1605, es una de las obras más destacadas de la literatura española y la literatura universal, y una de las más traducidas. En 1615 aparecería la segunda parte del Quijote de Cervantes con el título de El ingenioso caballero don Quijote de la Mancha.

RENANCENTISTA


Renacimiento es el nombre dado al amplio movimiento de revitalización cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes aunque también se produjo la renovación en la literatura y las ciencias, tanto naturales como humanas.

jueves, 12 de noviembre de 2009

BARROCO


El Barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de la literatura, la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza y la música, y que abarca desde el año 1600 hasta el año 1750 aproximadamente. Se suele situar entre el Renacimiento y el Neoclásico, en una época en la cual la influyente Iglesia Católica europea tuvo que reaccionar contra muchos movimientos revolucionarios culturales que produjeron una nueva ciencia y una religión disidente dentro del propio catolicismo dominante: la Reforma protestante.

GOTICO


El arte gótico es un estilo que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia, y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo). Se trata de un amplio período artístico, que surge en el norte de Francia y se expande por todo Occidente. Según los países y las regiones se desarrolla en momentos cronológicos diversos, ofreciendo en su amplio desarrollo diferenciaciones profundas: más puro en Francia (siendo bien distinto el de París y el de Provenza), más horizontal y cercano a la tradición clásica en Italia (aunque al norte se acoge uno de los ejemplos más paradigmáticos, como la catedral de Milán), con peculiaridades locales en Flandes, Alemania, Inglaterra, Castilla y Aragón.

ROMANICO


El arte románico fue un estilo artístico predominante en Europa en los siglos XI, XII y parte del XIII. El románico supone el arte cristiano, agrupando las diferentes opciones que se habían utilizado en la temprana Edad Media (romana, prerrománica, bizantina, germánica y árabe) y consiguiendo formular un lenguaje específico y coherente aplicado a todas las manifestaciones artísticas. No fue producto de una sola nacionalidad o región, sino que surgió de manera paulatina y casi simultánea en Italia, Francia, Alemania y España. En cada uno de estos países surgió con características propias, aunque con suficiente unidad como para ser considerado el primer estilo internacional, con un ámbito europeo.

GRIEGO


El arte de la Antigua Grecia es el estilo elaborado por los antiguos artistas griegos, caracterizado por la búsqueda de la «belleza ideal», recreando el «mundo ideal» del modelo platónico, o mediante la «imitación de la naturaleza» en el sentido de la mimesis aristotélica.
La cultura desarrollada por los antiguos griegos establece los fundamentos de la cultura occidental. De ella surgieron los conceptos y principios del arte, la filosofía y el saber posterior.

EGIPCIO


Una de las características del Antiguo Egipto es su singular arte, con obras monumentales que generalmente tenían carácter simbólico funerario o religioso.
Aunque el concepto de Arte es moderno, es perfectamente utilizable en la arquitectura, escultura, pintura y joyería egipcias, siendo muchas de sus realizaciones auténticas obras de arte y no simples trabajos de artesanía.
Gracias al seco clima de Egipto y a ser enterradas por la arena del desierto (o por sus propietarios, para gozar de ellas en la "otra vida") nos han llegado en aceptable estado de conservación multitud de auténticas obras de arte, a pesar de la utilización de los monumentos como canteras, las guerras o los innumerables saqueos de tumbas y templos.

INTRODUCCIÓN

En términos generales se denomina arte a la actividad o producto en los que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos; como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos. Se considera que con la aparición del homo sapiens el arte tuvo en un principio una función ritual, mágico-religiosa, pero esta función cambió a través del tiempo.
La noción de arte hoy esta sujeta a profundas polémicas. Esto debido a que el significado de la palabra "arte" varía según la cultura, la época, el movimiento, o el grupo de personas para las cuales el término es productor de sentido.

miércoles, 11 de noviembre de 2009

PIOLIN


Piolín (Tweety en inglés) es un personaje de la serie de dibujos animados Looney Tunes de la productora estadounidense Warner Bros que fue creado por Bob Clampett.
Piolín es un pequeño canario amarillo de cabeza gorda y patas desproporcionadamente grandes al que el gato Silvestre intenta atrapar para devorarlo. A pesar del tamaño y de las artimañas de su enemigo, Piolín siempre logra librarse de él, bien sea por sus propios esfuerzos, por mera suerte o con la ayuda de la abuelita (su propietaria) e incluso la del bulldog Hector o la de ambos a un tiempo. En un principio, Piolín se llamó Orson y era rosa pero pronto lo cambiaron por el amarillo tras algunas quejas de los censores.

LA PANTERA ROSA


La Pantera Rosa es el nombre de varios personajes de ficción.
En la película original de 1963 titulada La Pantera Rosa de Blake Edwards (1922-), la Pantera Rosa era un diamante de gran valor y, por extensión, también se llamaba así al ladrón de guante blanco que había logrado sustraerlo.
En esa primera película se recurrió a una animación para ilustrar el título y los créditos iniciales y finales de la película. Blake Edwards encargó al prestigioso animador Friz Freleng (1906-1995, creador de Bugs Bunny, Porky Pig, Piolín, El gato Silvestre, Sam Bigotes y Speedy Gonzales, entre otros) que crease un dibujo animado y sólo le pidió tres cosas: que fuera graciosa, muda y de color rosa.

SHIN-CHAN


Shin-chan es un manga costumbrista del dibujante Yoshito Usui, y una serie de animación sobre la vida de Shinnosuke Nohara, un niño de 5 años particularmente travieso. El manga está inconcluso, debido al fallecimiento de su autor, cuya muerte fue confirmada el 20 de Septiembre del 2009. La editorial ha confirmado que el manga estaría recién inconclusa el fin de año del 2009.

LOS LUNNIS


Los Lunnis es un programa de marionetas producido por TVE y emitido por La 2 desde el 15 de septiembre de 2003. Sus personajes son títeres movidos e interpretados por actores titiriteros, que manipulan o accionan la marioneta. El programa se caracteriza por su prolífica producción y la extravagancia de sus personajes. Los autores de la idea original son los guionistas de TVE Carmina Roig y Daniel Cerdà. Ambos lo pusieron en marcha, primero bajo la supervisión del Director Adjunto de TVE en Catalunya Paco Freixinet y posteriormente, bajo la del ex Jefe de Informativos Valentín Villagrasa. Gracias a la canción "Los Lunnis y los niños nos vamos a la cama", compuesta por Daniel Cerdà y Jaume Copons, el programa adquirió una gran popularidad.

martes, 10 de noviembre de 2009

FUTURAMA


Futurama es una serie de dibujos animados. Fue creada por Matt Groening y actualmente está producida por Matt Groening y David X. Cohen para la cadena Fox. La serie sigue las aventuras de un repartidor de pizza, Philip J. Fry, que el 31 de diciembre de 1999 cae por casualidad en una cápsula criogénica y despierta mil años después

BLANCANIEVES


Blanca Nieves (en alemán, Schneewittchen) es el personaje central de un cuento de hadas mundialmente conocido.
La versión más conocida es la de los hermanos Grimm y la de Blanca Nieves y los siete enanos. La versión típica tiene elementos como el espejo mágico y los siete enanos (o duendes). En algunas versiones los enanitos son ladrones y el diálogo con el espejo se hace con el sol o la luna.

LOS SIMPSON


Los Simpson (en inglés, The Simpsons) es una serie estadounidense de animación, en formato de comedia de situación, creada por Matt Groening para Fox Broadcasting Company y emitida en varios países del mundo. La serie es una sátira hacia la sociedad estadounidense que narra la vida y el día a día de una familia de clase media de ese país (cuyos miembros son Homer, Marge, Bart, Lisa y Maggie Simpson) que vive en un pueblo ficticio llamado Springfield.

EL PADRE DE FAMILIA


Padre de familia (en inglés Family Guy) es una serie de televisión animada para adultos creada por Seth MacFarlane en 1999. La serie fue cancelada en 2000 y 2002 de nuevo por Fox (quienes fueron retirándola progresivamente de su parrilla de programación), pero debido a la demanda del público y el incremento de las ventas de los DVDs más las reposiciones en Adult Swim la serie volvió en 2005 convenciendo a la cadena de que reemitieran la serie.

viernes, 6 de noviembre de 2009

BARRIO SESAMO


Sesame Street conocida en España como Barrio Sésamo y en Hispanoamérica como Plaza Sésamo, es una serie de televisión educativa estadounidense dirigida a los niños en edad preescolar y pionera en el estándar educativo de la televisión contemporánea, combinando la educación y el entretenimiento. Sesame Street es muy conocida por sus personajes, Los Muppets en América o Los Teleñecos en España, marionetas creadas por Jim Henson. Su primera emisión en Estados Unidos fue el 10 de noviembre de 1969 por la cadena pública NET (actual PBS), llegando a un total 4.135 episodios en su temporada 37, conviertiéndolo en el programa para niños más duradero de toda la historia de la televisión.

LA ABEJA MAYA


Las aventuras de la abeja Maya es una serie animada de televisión japonesa producida por Nippon Animation Company en 1975, recrea las aventuras de una abeja llamada Maya, está basada en el libro del escritor alemán Waldemar Bonsels, publicado en 1912.

MARCO


Marco ( Tres mil leguas en busca de mamá), también conocida como De los Apeninos a los Andes, es una serie de anime basada en el relato "Marco, de los Apeninos a los Andes" incluido en la novela italiana Corazón de Edmondo de Amicis. La serie fue emitida originalmente en Japón en el año 1976, parte del contenedor infantil World Masterpiece Theater o Meisaku de Nippon Animation. El contenedor había antes y después producido una gran variedad de series de animación basadas en diferentes obras literarias infantiles; entre ellas estaban "El perro de Flandes" (1975) y "Rascal, el mapache" (1977). En España, la serie fue emitida a través de varios canales como Televisión Española, Antena 3 y Tele5; también en España, la serie está disponible en una serie de DVDs distribuida por Planeta Junior.
Una película de resumen fue lanzada en los años 80 usando los episodios de en funcionamiento de la serie de TV. Nippon Animation en 1999 hizo una producción totalmente nueva en la que se le dio un toque excepcional a la animación, una versión conmemorativa, con una canción cantada por la superestrella Sheena Easton (“Carry a Dream”),(Lleva un sueño).
La serie fue doblada en varios idiomas y se convirtió en un éxito inmediato en algunos países, tales como Portugal, Brasil, España, Venezuela, el mundo árabe e Israel. En hebreo, la serie se llama HaLev, significando el corazón (se basa en el nombre de la novela). En algunas partes de Europa y en Latinoamérica la serie se conoce simplemente como Marco, en Arabia en donde la serie fue un éxito enorme, fue llamada “Wada'an Marco”, “وداعاًماركو”,” Adiós Marco".

HEIDI


Heidi es el nombre de un libro infantil de 1880 de la escritora suiza Johanna Spyri. Recibe el nombre del personaje protagonista de la historia, Heidi, una pequeña niña que vive en los Alpes suizos cercanos a la frontera con Austria.
Heidi le ha dado fama internacional a Spyri, y es uno de los libros más leídos de la literatura suiza en el mundo. Es un libro lleno de inocencia, donde se resaltan los valores humanos y el amor hacia la naturaleza.
Originalmente Spyri creó la obra en dos partes: Heidi, en 1880, y De nuevo Heidi, en 1881. A partir de 1885 las siguientes ediciones unieron las dos novelas en un solo tomo, y es así como se conoce la historia en todo el mundo, ya que las traducciones se basaron en la novela unificada.

ERASE UNA VEZ ...


Érase una vez... (en francés: Il était une fois...) fue un conjunto de series de televisión animadas francesas de 26 episodios cada una, con una duración de unos 25 minutos. Fue creada por Albert Barillé en los estudios Procidis y difundida por Canal+ y France 3. Su contenido era educativo y didáctico, abarcando temas como el cuerpo humano, la historia de Europa o el espacio.
Colección
Érase una vez... el hombre (1978)
Érase una vez... el espacio (1982)
Érase una vez... el cuerpo humano (1987)
Érase una vez... la vida (1987)
Érase una vez... las américas (1991)
Érase una vez... los inventores (1994)
Érase una vez... los exploradores (1996)
Érase una vez... la ciencia (2000)
Érase una vez... la música (2007, de producción Española y sólo distribuida en España)
Erase una vez... nuestra Tierra (2008, sólo distribuida en Francia)

jueves, 5 de noviembre de 2009

HOGAR


Paños y delantales limpios
Para esas manchas que se resisten tenemos un truco excelente: introduce los paños y delantales en remojo de agua tibia con un chorrito de amoníaco. Deja en remojo durante una hora, lava las prendas en la lavadora y ¡listos!.


Ventanas de metal
La próxima vez que las laves y seques, frota el aluminio bien seco con un paño en el que echarás un chorrito de glicerina líquida. Esparce muy bien con el paño. ¡Verás qué bien queda!.

COCINA


Kiwis refrescantes
Al acabar el verano conviene que tus hijos y tú misma toméis raciones extras de vitamina C para coseguir una buena dosis de energía. Si quieres darles una presentación nueva, prepáraselos cortándolos en rodajas una vez pelados, o si lo prefieres, en trocitos y los cubres con yogur de limón. Después sólo tienes rallar un poco de piel de limón y espolvearla por encima.